Centre d’arts Fernand Léger

Chaque année, 3 à 5 plasticiens sont accueillis pour des projets majoritairement en lien avec le territoire (histoire, géographie, sociologie...) mais également dans des logiques participatives et partenariales (Voyons Voir, Manifesta 13...). Tous les médiums artistiques sont mis à l'honneur (dessin, peinture, sculpture, photo...). Des espaces d'ateliers et d'hébergements sont aménagés au cœur de la structure pour permettre aux artistes une immersion complète. Chaque résidence fait l’objet de rencontres locales et d’ateliers de médiation pour des publics adultes et enfants, avec les artistes, puis d’une exposition-restitution. Ces résidences sont soit le fruit d’appels à candidature (ex : « Nouveaux collectionneurs », appel à candidature annuel) soit d’invitations ponctuelles et se répartissent selon leur durée en « résidences classiques » ou « micro-résidences ».

© Julien Lamarre

Moyens disponibles

Les artistes-auteur·rices reçu·es en résidences "classiques" reçoivent une bourse de résidence de 1900€ pour 30 jours consécutifs ou non, correspondant au temps de création personnel et d’ouverture d’atelier au public pour des rencontres ponctuelles (les workshops et ateliers spécifiques avec les publics font l’objet d’une prise en charge supplémentaire). 
Une enveloppe de 1000€ est dédiée aux frais de création et production artistique. 
Les frais de restauration  et déplacements sont pris en charge à hauteur de 500€ sur présentation de justificatifs d’achat ou de factures. 
Les droits d’exposition font l’objet d’une prise en charge spécifique à part.
Les artistes-auteur·rices reçu·es en « micro-résidences » reçoivent une bourse de résidence de 950€ pour environ 15 jours consécutifs ou non, correspondant au temps de création personnel et d’ouverture d’atelier au public pour des rencontres ponctuelles (les workshops et ateliers spécifiques éventuels, avec des publics, font l’objet d’une prise en charge supplémentaire). 
Une enveloppe de 1000€ est dédiée aux frais de création et production artistique. Les frais de restauration et déplacements sont pris en charge à hauteur de 500€ sur présentation de justificatifs d’achat ou de factures. Les droits d’exposition font l’objet d’une prise en charge spécifique à part.

L’artiste-auteur·rice dispose d’un espace de vie (chambre, atelier, cuisine, salle d’eau) où sont disponibles  les accessoires de base (lit, bureau, armoire, connexion internet…etc), mais il ne s’agit en aucun cas d’une structure hôtelière classique (l’artiste est tenu d’amener ses effets personnels : couchage et hygiène).
L'artiste-auteur·rice a la possibilité de partager l'atelier de travail collectif de l'école d'art de 130 m2.
Un lieu d’exposition d’environ 200m2 est entièrement dédié à sa restitution finale.
L’artiste-auteur·rice est invité·e à amener son propre matériel, bien qu'un matériel de base soit présent sur place et à sa disposition (papier, crayons, peinture, pinceaux….etc). La fourniture d’un matériel spécifique est prévue dans l’enveloppe dédiée à la production artistique.
Le personnel du Centre d’arts est présent pour apporter son soutien technique et scientifique à l’artiste, pour établir des contacts avec la population locale et favoriser les échanges. Il est aussi à sa disposition pour le montage de son exposition-restitution (équipes du centre d'arts + services techniques de la commune le cas échéant) et pour assurer les médiations durant les visites de l'exposition.
Le centre d’arts prend également en charge : la communication, les publications éventuelles, la promotion (relations presse, réseaux...etc), les assurances durant le temps de l'exposition-restitution, les workshops/stages éventuels assurés par l'artiste à destination de publics jeunes ou adultes (rémunérés 60€/h), les conférences éventuelles programmées (rémunérées 300€)

Durée 

Les résidences au Centre d’arts Fernand Léger peuvent s’étendre de 15 jours à 3 mois (différence entre « résidences classiques » et « micro-résidences ») selon un calendrier consécutif ou fractionné.

Modalités de sélection 

Elles sont de deux natures en fonction des projets de l'année :
 — sur appel à candidature (environ 2 par an) ;
 — sur invitation (environ 2 par an).
Dans tous les cas les artistes doivent fournir :
— un CV ;
— un portfolio ;
— une note d'intention ;
— une attestation de responsabilité civile pour le temps de la résidence ;
— quand elle est possible, une visite d'atelier est aussi programmée.

Les résidences sur appel à candidature :
Il s'agit de diffuser pour des projets particuliers dans l'année, comme les Journées du Patrimoine (dans le cadre du dispositif participatif les "Nouveaux collectionneurs" par exemple, consistant à accompagner une dizaine de bénévoles néophytes du monde de l'art dans le choix d'un artiste) et le Printemps de l'art contemporain, des appels à candidature ciblés en fonction des thématiques abordées, afin de découvrir le travail de nouveaux artistes.

Les résidences sur invitation :
 Il s'agit d'inviter des artistes déjà connu·es et repérée·espour certains projets ou thématiques de travail choisis. De 2014 à 2025 les artistes du TALENT'ARTS ont, par exemple, tous·tes fait l'objet d'invitations suite à des repérages faits dans des expositions ou auprès des écoles d’arts de la Région et depuis 2022 sont issu·es du Show-room Région Sud ARTORAMA et du dispositif la Relève.

prise en compte de la vie familiale des résident·es

L’accueil de la famille des résident·es est possible dans la limite maximum de 3 personnes au total : nous disposons de deux petites chambres avec en tout trois lits individuels (attention les deux chambres ne sont pas sur le même étage). Nous ne disposons pas de matériel spécifique pour l’accueil de nourrissons et d’enfants en bas âge. Le lieu d'hébergement étant au sein même du centre d'arts, il n'y a pas d'espace de séjour ou salon dédié aux résident·es.
Le calendrier de résidence est flexible et peut s’adapter à la vie familiale des résident·es, en fonction du calendrier des autres résident·es accueilli·es dans l’année. Les résidences sont ouvertes aux personnes enceintes. Afin de faciliter leur accueil, nous pouvons les mettre en lien avec des personnes ressources sur place (gynécologue, sage-femme, etc.).

Obligation des résident·es

Les artistes-auteur·rices en résidence s’engagent à produire un ensemble de travaux qui feront l’objet d’une exposition-restitution en fin de période. Ils·elles s’engagent à être présent·es et à assister  le personnel mis à disposition par la structure d’accueil pour le montage et le démontage de l’exposition.
Ils·elles s’engagent à demeurer disponibles, en fonction d’un calendrier qu’ils·elles ont eux·elles-mêmes établi, pour toute rencontre et intervention auprès d’un large public (présentation du travail en cours dans le cadre de visites, présentation de personnes ressources, rencontres de journalistesi…etc).
Ils·Elles s’engagent à prendre soin du matériel et des locaux mis à disposition et à respecter les consignes de vie en communauté (proximité immédiate de l’école d’arts…etc).

Actions vers les publics 

Différentes actions de médiation sont mises en place pour sensibiliser les divers publics cibles aux programmes de résidences du Centre d'arts Fernand Léger. Elles sont appréhendées comme un moment de rencontre privilégié avec les acteur·rices de la création contemporaine

Actions intégrées à la résidence :
— phase de recherche :
Rencontres organisées avec différentes personnes ressources (adultes et enfants) dans le but de permettre à l'artiste de se nourrir d'informations essentielles à son travail de création. Elles peuvent prendre la forme d'ateliers en groupes mais aussi de rendez-vous individuels.
— phase de création :
Les visites d'atelier sont prévues pour expliquer démarche et travail en cours à destination de groupes adultes, de professionnel·les de l'art, presse, groupes de jeunes en réinsertion, structures culturelles partenaires, mais aussi groupes scolaires notamment via le dispositif d'EAC "la Joconde va de l'atelier au musée".

Actions complémentaires (faisant l’objet d’une prise en charge financière supplémentaire) :
— des stages, workshops ou masterclasses pour publics jeunes et adultes afin de transmettre un savoir-faire pratique particulier en lien avec la résidence ;
— Des conférences sont aussi régulièrement organisées avec les artistes pour donner des clefs plus théoriques et formelles sur l’essence des travaux entrepris.

Pendant l’exposition :
Visites de groupes accompagnées par les équipes du centre d'art, sans présence obligatoire de l'artiste.